很真实的青春期“仇恨”,解放splash,然后发现自己无能为力的第一次成长和醒悟的瞬间,很真实,但是总觉得也像一种过于符号的影像表达。可能作为创作者也要思考,在共情的时候如何跳出一种固定思维。作者叙事是一层,但是作为电影艺术那更深一层的东西更需要探索。
讲好故事的同时还留下了什么是太平盛世的思考,国漫现在真的是越来越好了!
过瘾。一招一式都那么凌厉。徐克那些老武侠片那样打得很精彩。
多处泪流不止,让我想起了好多过去,资优生沦为差生,对母亲的不解与恨……26岁的我回忆的是年少时的我,代入的视角却越来越理解大人的不易。爱和恨真的离得太近太近了。
电影将时间重新倒回到2003年,几乎每一个场景都似曾相识,而正是这些生活中最简单的场景使本片迸发出了强大的感染力,为观众还原网络时代到来前的生活。全片都在讨论芳仪对美国的依恋,其实何尝不是童年经历过成长环境变化后得的极度安全感和爱的缺乏呢。细节掌控力上秒杀瀑布,林嘉欣才是影后,但是很可惜结尾的结构还是有很明显的问题。印象最深的还是姐妹俩坐在雨中的树下,远方的未来,似乎看不到影子。
动作和画面依旧优秀,只是放到一个电影时长里就有些审美疲劳了,故事略显薄弱了,或者说没有特别出彩的配角。
拳拳到肉,步步惊心。番剧与剧场版都是反派出彩,剧场版里的西门仁也不过是理想主义,心怀大同社会的人。最后西门仁的徒弟们看见西门仁被杀,立刻反水,对于他们来说,他们有什么宏图伟业,他们也不过是想要有饱饭,有被窝。看《枕刀歌》我感到很开心,中国的动漫可以这样好看,这样考究。但是也有忧伤,中国武侠只能在动漫里寻找了。
林嘉欣已经演到了红姐——惠英红的角色了,主角女——妈妈自己身患癌症,大女儿叛逆期,小女儿被非典隔离,丈夫可有可无,对于生活她想抓住很多,包括但不限于带孩子们去美国,让孩子去骑马做自己想做的,但是一场癌症和一场非典把所有的虚假的繁华碾碎,兜兜转转了一大圈又回到了原点,还生死未知。上一次我记住林嘉欣还是《男人四十》里面的高中女学生。本片中并没有去分析更多文化隔阂的问题,而是冷静、甚至残忍的展示,癌症、青春期、文化隔阂、疫情对一个家庭的碾轧。
剧情直男,画风直男,大概这好评都来自于武打场面的动画制作,鉴于此我给第三颗星。对于从小拿武侠小说当精神鸦片的80后来说,这剧情我看了都快翻白眼了,救命啊,难看啊,武侠死就死了呗,好好搞耽美拉到了。
又一部私人化的半自传电影,我听了好多遍陈绮贞的主题曲,「感觉音乐在流动,感觉时光在消逝,感觉你有些改变,感觉来不及永远」。那一封消失的演讲稿和模糊掉的美国梦虽有不甘,倒却也是冲撞过现实生活已经做到最好后的妥协,其实她们一样的浪漫也不怯懦过。我好奇怪,在那个失焦的2003年,对梁芳仪来讲是失去原来生活模式渐渐关闭了的世界,于我则是开始使用MSN,随便加一个陌生人都能畅谈天地觉得无限辽阔的世界。可是后来发生的变化,一切真的尽在不言中了。
先大吼一声:我最近都不要看东雅家庭电影了!!!!!!!!
方郁婷,很厉害,看着白马痛哭的那场戏我可以记一辈子。她就是一块动人的璞玉啊璞玉,有时也会让我想起《血观音》里的文淇。
西门一死,喽啰倒戈,簇拥新主,最后一幕定格在罗通脸上的茫然和无免戟的鲜血,就真的很有意思。本子有很多地方确实需要再三打磨,但绝不认同写的没脑子拉胯。
台湾喜欢拍这种生活剧,淡如白水,有如纪录片,自以为还原真实,却不知电影是在对现实艺术加工的基础上,演技亦是如此,不是仅仅还原真实,而是要艺术加工,却不做作!台湾比大陆还是差得远!
9.5
芳仪在演讲稿里写:“她的恐惧会变成我的恐惧,她的软弱会使我软弱。”我好像从来没有在妈妈那里看见过这种弱点,她像一块铁板,任何子弹都击不穿,但我又隐隐约约可以感受到一些伤痕,一些被她捂住的、被名为“责任”的刀划过的伤痕。我要好好爱妈妈。
罗通传,算是剧集版的前传系列,枕刀歌江湖世界又踏出一步。
过于熟悉的家庭dynamics,以至于过往的情绪都被调动起来了
很真实也很真诚,感觉导演心思很细腻很敏感,出来一看果然是女性导演。观影过程中小哭了几次。
讲的是非典时期的故事,一家四口演员都完美塑造。书店的背景音乐是《说爱你》,网吧的背景音乐是《安静》和《爷爷泡的茶》。用心了
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