大段无声的手语戏将这个聋哑家庭所遭受的内部拉扯与外部困顿所带给观众的心疼与难过有效的压抑在心，而后随着合唱汇演时长达两分钟的失音，观众所有积压的情感都随着这个家庭那种被全世界孤立以及无法欣赏到孩子与生俱来光辉的无助喷涌而出。这种死寂般的失声并不会响彻在你的耳边，而是长久的轰鸣在心。
消音的段落真是神来之笔，不单单是一个电影技法，而是让普通人也能体会到一丁点听障人群感受的电影魔力。
看到最后有些泪目了，没有啥花里胡哨的元素，不矫情不做作，通俗却不流俗，就是很诚挚的讲好一个故事，然后感动观众，有点找回了最初看电影的感觉，真好。夜空下与面试时，被深深打动。有笑有泪，家庭和梦想间的矛盾成全，彼此都需要放手。有点想到了凤凰河主演的《不设限通缉》。这样一个亲民温馨的故事，相信很少会有人不喜欢。
好久没有看到那么纯正的美式青春片了，那种家庭的关系又让我想起《阳光小美女》，真是又温暖又感动。最后想起多年前看过的《校花我爱你》，里面那个校花说自己在毕业以后应该也会变成普通人，当时的我十几岁，还不太理解。后来才知道，人长大就意味着要接受失去，但当你年少的时候，觉得可以有那么多可能，那种美好是难以言喻的。
改编还不错，哥哥这条线改编得好。不只是停留在美国青春片的表达，还有不少属于聋哑人的笑料，融入得特别好。通过自立表达对家庭的感情，音乐不错
后半段矛盾集中爆发后观感提升不少，无论如何这是一部有温度的电影（?）。
弟弟变成了哥哥
关心弱势群体，帮其努力生存，是文明的考验，随着讨论范围的扩大化，身份议题成为这部电影在社交平台上讨论的重点。
女儿问妈妈你是不是希望我生下来就是个聋子，父亲听不到只能看女儿的歌唱最后只能摸着她的脖子听她唱歌。挺好的。我挺喜欢这种慢电影。
不过翻拍作品拿了奥斯卡最佳电影
一看制片人是Jerome Seydoux，蕾老师的叔叔，一想果然还是很懂老美的口味，颁奖季以黑马姿态取胜。片子没什么好说，就是个普通改编糖水片，只是天时地利人和。当然，也适合改编成中文版，如果能更多给予聋哑人群体关注，其实是一件很好的事情。
有些细节处理的不错 ，但是还是法版好看。好莱坞的原创力也越累越乏善可陈了。
星空下车后座，聋哑老父亲用手触摸着女儿喉咙，感受音乐和她的热爱，美的不可方物
前有《奇迹男孩》，后有《健听女孩》，这种毫无新意的美式鸡汤电影我如今开1.5倍速看都会嫌片子太长，每个情节都流露出刻意，这样的剧本之下，把主角的音乐梦想换成画画、写作，聋哑家人换成盲人、残疾人都完全成立，反正在这里，有梦你最大，有梦你就了不起，而现实之维自然是被一律削平了
没看过原版所以无法对比，但只觉得好看。
3.5分，鸡汤类型片，说是音乐片，可是没觉得哪首歌特别好听。妈妈的角色不讨喜，抓住女儿不放的意思，爸爸很暖，给爸爸唱歌那一段拍的很好，加了0.5分。果然我还是不太喜欢这种片子
哭到停不下来的点是爸爸用双手用力感受着女儿的声线那里，真的只剩下眼泪了。
很多人惊讶年迈的奥斯卡竟然把奖给了这么“小”的一个片子。它是某类圣丹斯or美国独立小片儿的样子，自然熨帖，真心觉得比《驾驶我的车》里那种无甚卵用的互文和辗转反侧看起来要舒服得多。渔夫设定确实好，带着海风的气息和潮湿（包括患病），这些怪咖之感搭配点到即止的感情拉扯，再次印证了“不整事儿”的真诚。总之爱是幸运爱是奇迹值得被一再书写。
大概是奥斯卡里和《沙丘》并列我最喜欢的影片了…爸爸值得一个最佳男配的，如果最佳影片是这个真的就好了（感觉好难…
在整个偏深沉晦涩的颁奖季里，coda这碗心灵鸡汤无疑是沁人心脾的。小而美，聚焦非常规但情感很普世，俗套但温暖（尤其聋哑人听角下的真空失声状态、父亲靠抚摸女儿声带感受歌唱两个桥段很动人）。
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