不如导演其他的作品,后面很崩,但是胜在安雅迷人
又是男权无处不在的压迫,女性失足的苦难,最近这两年这套路有几十个不同展现。然后以辉煌的视觉奇观展现,然后立刻双标扭曲到杀人正义,才是真女中豪杰,各种违法违规突然情绪化的正义了,就跟白人流氓跟着BLM一起零元购非常正义似的,荒谬到离谱。因为无法解释是怎么回事,所以导演只能用表意、画面、炫彩去强行带剧情,因为无法解释为什么,所以用男人和符号去概述压迫。金钱或是资本的剥削,提都不提,只提所谓的奋斗打拼,城市梦想,午夜梦辉煌。画龙点睛的结尾就是卖衣服(时尚)…回到消费主义来。这是典型的资本家希望单身多消费,不指望底层有未来的陷阱和圈套。正义是什么?只要打着性别主义,ZZZQ,种族主义的旗子,抢劫杀人无恶不作,也是正义的。这是什么狗屎逻辑…号召又卖又婊,既要钞票,也要杀人仙人跳?电影是革命的,但这部是反动的
视听语言极佳,故事不新,但有一个新鲜的讲述形式。
灯灯光布景很有感觉 特别是镜像的处理 音乐也好听 就是故事有点无聊 高潮泄气了
从报警开始,剧情急转直下的,不过整体来看,片子还是太有趣了,算是年度惊喜。
居然把我看哭了 但这不是我给出四星的原因 留名恐怖电影史只需要一两个经典的镜头 这部做到了
看的很舒服。虽然说埃德加赖特标志性的剪辑风格和黑色幽默完全没在此片展现,但是片中靠音乐和镜像制造的转场足够扳回一成,人物和空间的转换都很流畅,尤其是那场双人舞戏的调度足见功力,两个女演员的发挥都很出色,霓虹风格加金曲串烧也保证了视听上的双重享受,但是影片的文本的确是减分项,靠镜子投射营造出来的悬疑感在向恐怖片转换后逐渐弱化,反转的支撑力也不够,大团圆的这个结局设计也让本来突出的女性悲剧减了分,有点可惜。(8/10)
虽然不是导演一贯的风格,但还是是一场视听盛宴,就是故事简单了些。
心猿意马,旨趣相拆。结局设计可厌近于可怖。
女主好傻X,还害得老警察被车撞,看得人神烦,这片子也就看看颜了
試問倫敦的老房子裡哪一間不會有亡魂遊蕩?別說SOHO區了,出現在電影81分的時候那個四四方方棺材盒子一樣的圖書館可不就是敝校?裝什麼UAL!好想去SOHO喝酒,it's still the same old London underneath。女主們好美好敢,把男權統統捅死吧。
太难看了,想不到埃德加赖特也拍浪费资源的电影,这部电影最大的优点,也是最大的浪费,是正确选择了两个好女主
#Alfie 确实是我期待太高了…Anya在电影里就是大型闪光球,表演真的很耀眼,设定也很酷,但是麦肯齐的表演和电影后期的走向真的把电影拉到廉价b级片的水平。
冲着Anya来看这部片,看完粉上了Thomasin……
很好的视觉片。前五十分钟非常新颖有趣,镜像变身玩出花,后一小时开始凑数了,一度感觉可能剧本是现编的就为了能凑到结局。我不是很同意埃德加赖特的“反父权”真的是在反父权,看上去仍然和糖衣炮弹差不多,从双女主到女性配角其实都很刻板,除了视觉奇观和霓虹惊悚的氛围之外并没有深挖什么“来源”,当然这只是一部大众商业作品不用指望太多
迷失的怀旧再现和噩梦螺旋就总是想起大卫林奇的穆赫兰道,加上如影随形存在的待宰羔羊般惊恐则是波兰斯基的The Tenant和Repulsion——不过都是淡化口味的低配了。按照Ms Collins说的,伦敦每一个房间每一个街角拐弯都死过人。不错的,这就是鬼魂笼罩的都市,到处有残秽的女王土地。60年代大概是英国音乐的黄金时代,故事也定义于音乐的框架内,甚至可能受制于视觉,在光鲜的酒吧和歌舞厅流行之间,霓虹的五彩斑斓也有黑暗的角落,被堕落的快乐和性剥削所腐蚀。导演对镜子的运用挺花哨的,但不生硬,镜子变幻就某首诗浮上脑里,借用一下——「一面镜子永远等候她,让她坐到镜中常坐的地方」。
也只有Edgar Wright能把女性意识觉醒的题材降维到僵尸惊悚悬疑片,到最后突然又有了那么一点波兰斯基怪房客的味道了,把时尚圈、女权和导演最喜欢的僵尸淋上电音与霓虹一起杂烩,想到这样的反转就更好笑了。
感觉埃德加赖特的才情消耗的差不多了,果然不能只在电影中寻访电影的想象
女主的确一比就下去了
《我从前一直早睡早起所以一直做噩梦连续剧最后发现还是熬夜最爽》。说正经的😅确实赖特生涯最差,当然不是期待拍成新版《阴风阵阵》那种气质的东西,但在前半段那些精妙的点子都抛完以后,只剩下一些不太奇的奇观和比较无聊的撞梗。而在表达上又似乎卡在一个既不激进也不陈腐的尴尬位置上,有点不痛不痒。但还是加一星给两位超美丽可爱的女主。
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