5.5 传奇人物传记难免变成PPT,但这部至少还是CINEMA
从切回第一个真人录像画面开始,便想到了<波西米亚狂想曲>,其实这片若按它的路子来,除去硬件不行(比如女主演得不像等),它至少可算立住了人物 散发出原型魅力的传记片。但很可惜它没有。
在电影院哭成狗,不是因为电影动人,而是梅艳芳和张国荣太动人。王丹妮的长相是阿姐+寡姐的结合体,能抗镜头,但是她的气质过于甜妹稚嫩了,而且每场戏的表演状态缺少变化。镜头语言大概就是82年生的金智英的水平,不说我还以为在看真人秀。
挺拉的,第一个调调起来就是缅怀态,然而“死者为大”的做戏理念,本身更是对“香港女儿”极不尊重的素材浪费。而梁乐民作为全港最会平衡娱乐性和地缘隐喻的青年创作者,也露出了狡黠的一面,尽可能剥离一切政治联想,能规避规避,能弱化弱化,总之“扁平至上”。尤为体现在对掌掴事件和97节点,用强调个体困境的方式转移逻辑。然而本片还是没能规避一处大雷,即“1:99”演唱会筹备初衷,与目前大陆的防疫管控明显犯冲,往大了说就是东西意识形态的冲撞。居然没几个人拿来带节奏,只能说还是情怀帮了忙,喷子也得卖梅姐个面子。而王丹妮的表演略为扁平化,全程都是老派人民艺术家的矫作姿态,反倒是刘俊谦演出了哥哥的神态与魄力,市场理应更鼓励这种勇于逆风而行的野心演员。
听着梅艳芳、张国荣的歌走过青春的人,对这部电影有着不一般的情怀。
果然是流水账。不过胜在怀旧感做得很精致,从街头风景到室内摆设,再到人物的发型服饰,以及台词对白里的俚语,都让人无限缅怀那个早已消失的年代。用金曲穿插并分割人物经历的手法是这类传记题材的常见配置,偶尔给人一点惊喜。而纪录片和虚构剧情两个层面并存的叙事用得很不理想,一旦纪录片段出现,立即破坏故事营造的幻觉。创作者想对梅艳芳生平一网打尽,却又不得不对某些敏感事件和经历做出舍弃,这是无可厚非的,然而,将重点放在她失败的两段感情上,却令影片格局变小。这对不熟悉她的观众来说未必足够吸引,而对于听着她的歌长大的观众来说,更是隔靴搔痒,无法触及到这位传奇人物最有魅力的一面。
传记电影区别于纪录片,最大的一点就在于前者更注重情感,更会在合理范围内展开浪漫的描写。就像这部《梅艳芳》,用近乎沉浸式的视角,带我们体验了一把90年代的香港,90年代的华语乐坛,是多么的风华绝代。
星光 能有些形似已经不错了,情怀氛围到位,可惜情节流于表面。
整部电影最好看的部分居然是那几段录像
古天乐演梅艳芳的服装设计师Eddie,很多镜头都挺感人。
你就把梅姑所有影音采访舞台表演和朋友的点点滴滴剪一起,做个还念纪录片式的电影,也比这煞有见识的拍个人物传记类的四不像强百倍。
有文章讲,认识梅艳芳是倒叙,首先知道的就是她的谢幕,我也是,从她的终点往相反的时间点长大,才逐渐看过《胭脂扣》、《钟无艳》、《审死官》和《半生缘》。作为不够了解她的过路人也在看影片时哭得很惨,关锦鹏说她本身就长得苦,如花本色出演就够,真的是从荆棘中奋力开出的玫瑰,香港的江湖儿女。王丹妮真的像,说话方式神情都努力去模仿,至于缺失对母亲重男轻女的描写、洗白近藤真彦等问题,只能解释为太多当事人仍在世而无法展示了。最大的问题在于,张国荣是什么人物,导演你就选一个毫无资质的男演员来凑数?如果是一个几分相像的帅哥努力模仿,观众还能理解,毕竟无人能完全复制那种绝代芳华,但这个演员又丑又没有努力的意思,很难不令人倒胃口,还捏造梅帮哥哥加戏的情节,建议荣迷远离这个片子,不然会被气死。
拋開情懷,有所有人物傳記的通病。往事唏噓。有機會在網上搜一下粵語版。
妈咪看的时候跟着看了点。以前的审美真棒。想起中森明菜,也是可惜了,以前的发型和服装
虽然赚到了我的泪,但是还是应该说这个电影做得不够好。另外穿插真实影像有好处也有坏处,总是把人拉回现实告诉我主演并不是也不像梅艳芳(不是说长相问题,是本身的气质,特别是人生后期)
看的225分钟的导演剪辑版 真是太长了 ...
昔时人已逝,今日歌犹存。
传记电影最糟糕的形态,从未如此希望能多放点原片。女主虽然长得是有几分相似,但不幸演技全靠瞪眼嘟嘴展现,有形而无意。故事就是编年流水账,毫无亮点可言,没有叙事。全片的质感单薄到根本不知道投资的钱都哪里去了,连调色都没好好弄,粗糙得要命,怀旧也不至于怀出这种发霉的蓝绿色吧?
王丹妮真的很不错了,梅艳芳和梅爱芳在生命的终点前害怕的都是“被忘记”最亲爱的人,不要把我忘记/(7.5/10.0)
iSquare 陪Tsui小姐回顾香港乐史,同样疫情之下,现在就再没有人牵头出来办演唱会了。想到之前还去过一次大球场,原来有这么感动的事,如果当年我们在,应该也会去参加的。王丹妮演的挺好的
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