如果90年代的香港电影有一种所谓的“九七情结”的话,那这部《美国女孩》也体现了湾湾某种类似的“回归情结”,身处两种文化缝隙中的撕裂,身份认同焦虑
江湖的惨烈无情、人性纠葛令人愤慨,也有点憋闷,但动作的行云流水、洒脱凌厉充满艺术美感,也非常爽。动作的爽冲淡了剧情的憋,入口绵柔不辣喉。但朝代更迭,庙堂与江湖的纷争却是永不落幕。
动作戏值五星 故事内核也抓住了武侠江湖的孤胆侠义 但配音和动画质感有些拉垮 没看过原动漫 单就这个故事而言 剧情太弱了
不断地听一个壮汉说“生死看淡,难凉热血”是件无比尴尬的事情。
真的有侠气,还有王朝凋敝的困苦,动作戏就不多吹了。夜宿破庙拍出了走投无路,几次杀人拍出了忍无可忍。敢让主角杀人还是挺佩服的,是动画的审查比真人电影要松一点吗?
不懂沟通也不善表达,每个人都只想到自己想要的东西,不谅解对方,拍出来我只看到表面没更加多的东西出来,很典型的华人家庭,打着为你好的名义...
82 / 100 《尘世行》作为《枕刀歌》的番外,一脉相承「复仇·母题」。假如说正传是「价值的悲剧」,那么本片就是「价值的探讨」。冲突-发展-解决的的三段式剧作并不复杂,加之身正影邪的黑白分明,囊括快意恩仇的武侠世界工整有余。可当观众以为本片是想「管中窥豹」,通过漕帮的棱镜略见明末三教九流的帮派混杂,即底层的艰苦万状,哀世之缩影,却由“西门仁”,或称之为“伪善”的人物,打破了预想。无武犯禁,便能换得太平盛世,只是他偏执的理想。大同社会,人是目的,而非工具。这不仅是对主角罗通原有私仇价值的拔高,也是本片的破题之笔,委实精彩!
电影拍的03年,但有着不可思议的现实感,不久前这些台词我听到过。是不是所有妈妈都想过自由,谁也没有多少选择的余地,已经是能做到的最好了。两年前看多兰的杀妈,那时同现在一样心潮澎湃,其实恨意都很脆弱,看到结尾心中一股暖流。对的时间看了对的电影。
林嘉欣好美~看了她的个人介绍,同样是两个女孩的妈,在加拿大产女的台湾人,这样符合她个人背景的人物设定,怪不得她演起来感觉得心应手,毫不费力
剧情一如既往的无脑,特别是反派的逻辑完全站不住脚。但是打斗场面太刺激了,特别是最后KO的那段,绝对是武侠片的巅峰。
生活流的情感自動化裝置難道就不是自動化裝置嗎?
3西门仁满口黎民苍生,声称要追求太平盛世,一方面是为自己的行为争取舆论上的合理性,另外也是自己天天说言不由衷的漂亮话来维护人设,以致入戏太深,最后都把自己给感动了。
又一部台湾电影,也是普通的家庭生活,很压抑却感觉如此真实
挺酷的,肉眼可见的用心,动作场景无话可说,远超所谓的真人电视剧,文戏相对没那么突出,但也没有太落窠臼,没有绝对的正反,只有理念不同,所以结果不同,何谓侠,为自己所怀的信念奋斗便是侠了吧。
瑕疵明显,但可圈可点之处也不少,算是未来可期吧。
又一部私人化的半自传电影,我听了好多遍陈绮贞的主题曲,「感觉音乐在流动,感觉时光在消逝,感觉你有些改变,感觉来不及永远」。那一封消失的演讲稿和模糊掉的美国梦虽有不甘,倒却也是冲撞过现实生活已经做到最好后的妥协,其实她们一样的浪漫也不怯懦过。我好奇怪,在那个失焦的2003年,对梁芳仪来讲是失去原来生活模式渐渐关闭了的世界,于我则是开始使用MSN,随便加一个陌生人都能畅谈天地觉得无限辽阔的世界。可是后来发生的变化,一切真的尽在不言中了。
瑕疵明显,但可圈可点之处也不少,算是未来可期吧。
林嘉欣已经演到了红姐——惠英红的角色了,主角女——妈妈自己身患癌症,大女儿叛逆期,小女儿被非典隔离,丈夫可有可无,对于生活她想抓住很多,包括但不限于带孩子们去美国,让孩子去骑马做自己想做的,但是一场癌症和一场非典把所有的虚假的繁华碾碎,兜兜转转了一大圈又回到了原点,还生死未知。上一次我记住林嘉欣还是《男人四十》里面的高中女学生。本片中并没有去分析更多文化隔阂的问题,而是冷静、甚至残忍的展示,癌症、青春期、文化隔阂、疫情对一个家庭的碾轧。
误会了,原来是一部剧集的剧场版,难怪观影体验超尴尬,多到溢出银幕的战斗动作戏,少到几乎可以忽略不计的阐明人物背景和彼此关系的戏,让人实在觉得有点无脑,简直就是一部“无双”割草大电影,越打越困,翻来覆去就这么几个镜头,这么几个剪辑,功夫好点的一打十,功夫差点的十打一,炫技过度了,挺没劲的。
小时候都以为他们有很多选择,却选择了最讨厌的一种,长大了才发现,和小时候完全不一样。
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