终于皮克斯恢复到了《海底总动员1》时期的水准,不再给我“加入了迪士尼后每部作品都象被催熟来捞票房”的感觉,特别走心,哪怕再小的配角都有戏,转折位虽然能预料,但惊喜有,音乐不用讲,美术太好了,二维线条的三维感是意识上的突破,这一点比什么都重要,可以说,皮克斯再一次竖立了创作标准。
所以22熬了几千年最后投胎到......青海了?!O.o
2020最后一部电影,感觉很幸福!活着真好!
想起在自己曾经很苦闷的一段时间里,在家楼底下的椅子摇摇晃晃地躺着,抬头向上看映入天空的大棕榈树,郁闷得思绪如同一团乱麻。后来多年过去,会想到曾经那段时光,只有记得大大的叶子,阳光充足而湛蓝的天空,还有风儿轻抚脸颊温柔的暖。在很多情况下,我们太过于苛责自己,被重重阴影包围,最难得也许不是没有实现梦想的勇气,而是在落叶飘落指尖得瞬间,终于挣扎出了欲望的梦境,坦然欣赏与珍藏平庸的不经得一提的平淡人生。
皮克斯版朝闻道夕死可…(但他最后咋死的啊…
我简直要怀疑是我爸拍给我看的教育片——女儿:人最终是要生活的
6.5分。本片最好的依然是皮克斯一贯拿手的化抽象为具象的精妙想象力和美学执行力,它也在这种新世界观的搭建中将动画形式独有的优势进行了再一次的极致发挥,但问题是这种世界观的搭建是残缺非闭环的,因为它完全忽略了对生之彼岸的展示。此外该片的故事跟创意相近的《头脑特工队》一比就显得俗套乏味、说教感过重,人物跟《寻梦环游记》相比便突显得本片缺乏魅力、情感张力不足且价值观混乱。片中有三种人,没才华也没志向的22号,有才华有志向但两者相悖的理发师老戴,有才华有志向且两者统一的男主角乔,这三种人本该秉持多元的价值观,但最终,这些价值观都在和稀泥的合家欢主旋律下被规训成了「活在当下」的鸡汤主义。而比这更可怕的是它精英视角上的傲慢:梦想才开始实现,男主角就大喊空虚,功成名就的导演给所有追梦人送上了一记最响亮的耳光。
就是这样,有些人出生就懂的道理,有些人却活了半辈子再死过一次之后才能明白!
活在当下,好简单的一句话,即使这么简单,也可以这么精彩。谢谢皮克斯。
感谢说“芝士只是点亮世界的灵光”这句话的梁文道。
皮克斯版朝闻道夕死可…(但他最后咋死的啊…
鸡汤还是同一样的灌法,但是换了不一样的味道,不再谈什么目标梦想,开始劝人“活在当下”。可这种“放下执念”的心安理得,究竟是踏遍千山以后的返璞归真,还是求之不得时的麻醉疗法?
光看预告片黑人男主以为政治正确已经蔓延到了皮克斯,看完才知道关于黑人灵魂的爵士乐那就不得不用黑人设定,皮克斯还是屌的一逼啊,除了迷之宣发和卖相不好外已经找不到其他缺点。抽象的灵魂世界又一次用天马行空的想象力得以具象表达,但这一次不同于《寻梦环游记》的梦想追求,反传统的将梦想与生命做起了对立,它不再是单纯的灌输梦想执念,恰巧正是对梦想追求的太过执着,往往忽视了身边的美好。或许去趟沙滩,或许看看夕阳,纵然生命再平凡,也别放弃对生活的热忱,因为活着才是最美的火花~
我宁愿把Soul看成好莱坞完成类型电影产业化之后对电影艺术初心的反思。我们急着赶路,到了目的地,却忘了为什么出发。所谓的找到火花,只是要让灵魂感受到任意一丝生活的乐趣而已。包括乔伊在内的许多人都以为是人生的目标或理想,乔伊实现梦想后,发现自己并没有想象中那般兴奋,于是他重新审视了过往的人生和生活,他开始意识到,曾以为求一片活水而不得的自己,实际上早已身处于整片海洋之中。在所有已知的规则和世界之外,依然存在着数不清的可能性要去学习。Soul在形式层面也是一座高峰,纽约市的现实世界是超写实系,而意识世界是二、三维变化的量子态,两种艺术风格的对比很好的构建出来物质和意识的世界。
存在主义心理治疗。往前游,就是海。是呀,枫树的小翅膀真的很可爱。
???好俗套呀。设定是生活在纽约,换个环境恶劣的穷乡僻壤试试
看完平平淡淡,火花就是人对生活中每一点幸福的确幸。
里面有一句经典挨次:“灵魂不会将你击垮,只有生活才会啊!”只有经过现实毒打的人,才能说出这样深刻的话。主人公Gardner是个非常普通的小青年,热爱音乐却事业平平,他也会被所谓的“一事无成”击垮,几千年待在天堂不肯“转世”的灵魂22,她在某种程度也是“一事无成”,但最终找到了自己的Spark,尝到了人间滋味,开始热爱生活。爷爷像极了我们每一个人。
皮克斯一贯的水准。后排母子二人看得很投入,妈妈比儿子看得更开心,一会儿哭一会儿笑。或许经历过困苦的成年人更懂得平凡生活里的快乐和幸福。
去的影院不好,3D太暗,最后看得我有点头疼。
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