林克莱特总能抓住生活中最有趣的地方,或许有时候是符号化的或带有刻板印象,但正是这些东西标记出了记忆的轮廓。能感受到林克莱特对于回忆的真诚,在这动画化的休斯敦,有时候居然能勾起自己已忘却的童年回忆。这种普世童年质感,上一次体会到还是奥尔米的《木屐树》。
个人童年与国家事业之间的联系。六十年代美国文化那部分,个人回忆录又是社会风情画。小孩梦想与历史潮流紧紧绑定在一起,
闪亮、热情,鲜明的画风镌刻于私密且稀疏平常的童年自传体之上,践行光荣与梦想的时代印记,一直都认为林克莱特是那个最能接近并开启美国主旋律电影核心的作者。在这个世界重新进入美俄新冷战格局、SpaceX龙飞船升空向着火星移民进发的时代,阿波罗显然已不仅仅是属于上世纪六七十年代特有的人类文化符号,它已然是虚构梦想自琐碎日常中延伸出的当下,在电视广播里倾听和看到集体记忆的存在,并不忧愁的未来憧憬、以嬉皮士般轻松的姿态消解面向动乱的窘迫处境,每个流行文化符号都足以深入到每个宝贵个体,林克莱特为之珍视的那些生活片段,以家庭为中心的,恒久不变的,沉重且饱含怀旧心境的闪回。现在依然还有憧憬宇宙和死于饥饿的人们,战争还在继续,遨游宇宙的征途仍在不远的将来,时间的样貌好像从未流逝过,可身边和眼前的景象却转瞬即逝。
很多情节都看出要有催泪弹了,但还是顶不住哭了,最厉害的是妈妈病危和老师在梅朵怀里睡去
感觉这样结局挺好的,人生本来就没有圆满的,唯一美中不足的地方就是男女主没有自己的孩子
让人回想起少年时代的感觉,那种少年的成长和童真的感觉永远让人心生愉悦.
那么多童年的畅想,童年的气息,童年的味道,童年的颜色,糅合在一起成为了每个人独特的记忆。他珍藏的、在半梦半醒中见到的是登月,我们的呢?
当初那个艰苦的条件,男主勇于去改变,这一点我真的很佩服
电影里的景色很美,里面呈现出来的情更美。非常值得一看。
一部支教题材的电影,朴实无华,真切感人,用最小的细节、最生活化的表现形式传递出韩老师、梅朵和他大哥的善良、真诚,以及孩子们的天真灿烂。韩老师对孩子们的无私的爱、孩子们对知识的渴求交相呼应,镜头透过恶劣的环境,衬出存在人们心底的真、善、美。
那个时代的美国真是牛逼闪闪,多么美好的童年啊!我都差点相信有这么回事了……
林克莱特的半自传影片,一道加入近几年名导将童年故土往事影像化的热潮。将真人演绎转制为动画的创作方式同质于[半梦半醒的人生],综合了写实拍摄与虚拟想象,一如导演别致地将小男孩煞有介事的自我登月幻想与真实的阿波罗11号登月实况交叉剪辑,而刚从太空乐园返家的孩子们实际上却在收看电视直播时沉入了梦乡,在睡梦中错过的历史时刻在多年后又被记忆所重构出来。至此,幻真虚实已不再重要,唯有那份渗透一切、一往无前的乐观主义真切到了极致。至少对美国来说,那是一个不需要过去、全力向未来的奋进时代。不过,登月工程之外的“噪音”也以电视采访的形式现身,爆炸式增长的电视节目、科幻电影([2001太空漫游]多次复现)、歌舞音乐、动漫卡通等流行文化也席卷了那一代人的童年。祖辈的大萧条创伤是唯一暗色。在怀旧追忆里重拾激情。(8.0/10)
特效每次出现都能把我尬住,除此之外都还好,真实取景就是牛,这种美不是后期能做出来的
挺有意思的电影,展示了60~70年代一个标准的美国家庭的所有生活细节。一大家子七八口人,节俭的父母想尽一切办法省钱。妈妈会在省钱的同时每天做饭不重样。爸爸看电影会在车里藏小孩逃几张票,偷邻居家的木板,加油时一滴不漏。
虽说演员不是那些特别出名的名角,但是他们的演技非常棒,每个人把角色还原的非常好
不完全和登月有关,更多的是对于那个时代的一次私人怀念吧,关于不为人知的成长。也许我们都曾有过年少轻狂的岁月,却终究被生活和社会磨平了棱角,想想是不是也挺遗憾呢。但人生的追梦,什么时候都不会太晚,追梦的过程总是无悔的,加油向前吧少年。
怀旧口吻的童年细碎也很动人啊。那些迷迷糊糊梦醒交界时的想象与现实。儿时的我们总做最大的梦啊,有绝对的想象力去成为那个伟大计划里的幸运儿。
让我想起了90年代初期和伴我同行。60年代的American Life和现在没有本质的不同,电视变成了手机。年少时的快乐和烦恼总是相通的,在前南新村的时候,每天放学院子里都是一大群小伙伴,写完作业就能大家一起从晚饭后踢电报打枪四处捣蛋直到院门紧锁,令人难过的是美好的记忆没有记录,最后都渐渐变得模模糊糊。
有一句话说的挺好的,所有的学生都是韩老师和女主的孩子,他们一辈子的付出也算没有遗憾了!
催泪故事片,人物情感细腻 演员表演真挚,期待上院线!
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