洪川 高清

评论:

• 敬经纶 1小时前 :

  作为rom-com完成度蛮高的，像话剧。好奇如果拿掉「上海」这个context，故事和人物还可能吗？还是必须依附于这个城市才会成立呢？一直忍不住想那栋房子值几钱…

• 卫公民 6小时前 :

  在上海取景的电影很多，但全篇台词上海话，又把上海话里的口语运用到位且换作其他方言则没办法发挥到极致的电影就不多见了，（虽然字幕翻译并没有办法完全展现出部分用词的幽默精髓），尽管没有地域限制，但本土观众多多少少占点优势。

• 回子轩 3小时前 :

  爱情的“神话”，如果仅仅是爱情开始那一段的新鲜劲儿和甜蜜，而不是爱情延续本身的困境，那恐怕不管拍什么年纪的人，都只是爱情的“空话”，不过也就像这部电影中的上海，是那种游客的新鲜劲儿和甜蜜的上海，不是真正的上海。但电影的问题就是，要用空话、新鲜劲儿和甜蜜，来否定和掩盖真正的东西。

• 冀紫文 8小时前 :

  我以后也想做个 有钱有闲老公失踪 嗲兮兮的格洛瑞亚

• 倪代丝 7小时前 :

  其实演员都没问题啊，不知道为啥有点食之无味的感觉，等哪天再看一遍如果感觉改变再来改分

• 匡倚云 4小时前 :

  三分的片子。加一分，因为谈情说爱的电影，不爹不苦很难得。原本不喜欢这类电影，能去看是因为时间线上骂他的人特别可笑，一看就是嫉妒得想过去踩两脚但这片子本身又没啥硬伤好挑，所以急得祭出毕生所学的卢瑟。我就好奇这片子能好成啥样呢？其实也没有特别优秀。

• 咸萦怀 2小时前 :

  这世界上从来没有值得不值得的事情

• 倩云 1小时前 :

  费里尼的魂灵不但以文字图画的形式飘逸各处，倪虹洁在KTV见徐峥那一段，更有费式歌剧般磅礴的怪异欲念（两个女人和徐峥谈画展的光影布局也是）。孤男寡女，徐峥追逐马伊琍只是推进故事的动因，倪虹洁和周野芒的老乌才是这部电影的精神（老乌和索菲亚罗兰的故事应该取材自北京慈善大亨李春平），只不过他们一个在声称自己足够危险却在独处时收敛张扬，一个讲述自己的故事并为之心折却又推倒否认，遮掩真实免得自己像个笑话，编导没停在那里自怨自艾，有闲有心情的中年友谊才显得动人，徐峥和周野芒闹矛盾，足足用了一组镜头表示他们不愿见面，片尾一班朋友看老乌不愿触碰的《爱情神话》，一个个昏昏欲睡中主线剧情的心电图恢复跃动，这是对这段友谊最好的祭奠了。几个出人意料的转折处理的顺滑（比如儿子的性取向），音乐、调度等环节都有巧思，看得舒服

• 公星腾 7小时前 :

  其实，只要是成熟的人的爱情，都有动人的力量，不分老年人，中年人还是年轻人。

• 席清懿 1小时前 :

  +0.5 不喜欢散装叙事，但肯定影院需要这样的电影。舒适的观影体验，不太成熟但不带工业感的行云流水太难得了。离别的悲伤刚刚好，读不进费里尼的大众仍一样，让期待着大道理和深层次观众落空去吧。不是那种导演按头接收信息的电影，所以某一观众的如何不认可、无共鸣之类都不会对另一有过多影响：荧幕里的桃花源就留在荧幕里不好吗？老拿现实抨击他干什么

• 仵依波 9小时前 :

  8/10。看完后忍不住拍手称赞“灵足”！它的存在让中国电影有了新的可能性。全沪语的日常对话让上海风情在举手投足间肆意流淌，导演在致敬费里尼的过程中做得最好的一点就是拍活了一个城市。同时，它的笑点是高级的，女性形象再也不是固化的了，甚至男性形象都呈现出丰富性。每个演员都散发着魅力，三人美术馆的交锋戏让人拍案叫绝。市井与艺术、神话与日常，是可以相互融合、相互转化的。在真与假之间，我们寻着喷泉，睡倒在电影院，穿越大半个世界，构造出自己的爱情神话。

• 戚千秋 7小时前 :

  ＃2022院线观影No.1

• 拓跋翠柏 8小时前 :

  讲普通话的故事总像伪造的生活空间，太假；多数讲方言的故事又乡土气太浓，不是自己那块乡土就难代入，好像都离我们的当代生活很远。上海话由此成为一个特别的存在：熏染着烟火气，又流动蹦跳着城市化的海派精神。所以听起来格外神清气爽。海派让人歆羡的是恰到好处：不端着的精致、不油腻的世故、不过火的机锋。有一脉得自传统的人情温厚，但更多是西化的对他人生活方式与个性的尊重。电影在两性关系的处理上也是如此，脱去了男性视角对秩序的强调和笨拙滞重，而显得轻盈利落；但对男性的观点又并不咄咄逼人，赋予男性角色善于自嘲的气质，让双方在情感探讨中真正成为对话而非对立，各具魅力的存在。私家菜变大锅饭那段，修罗场爱好者看得大满足。

• 扬以轩 5小时前 :

  之前看到有人谈到，北京的纵向折叠远大于横向折叠。就比如资料馆的群里，什么社会阶层的人都有，这对上海来说也是一样。不过是文艺品味的些许参差，就对此大肆发表“左翼”言论，此类影评实在不堪卒读。由于宣发的影响，我便着侯麦喜剧的期待观影，没想到这部电影出奇的姜文——男性表面风光与骨子里的怯弱，女性的侵略性和难以捉摸。以及巨大信息量的台词及其背后的隐喻—这根本不伍迪艾伦—老乌的那句“影院里看《星期六、星期天和星期一》”，实际上点破了他出国的具体年月，并进一步暗示了其虚无主义的缘由，再比如展厅里的那位游客点评老白画作“过时”，作者简直跳出来点名影片所有角色当前的状态——楼屋深深避世人，摩挲药椀了昏晨。志怪应逢天雨粟，作痴聊博海扬尘。他们不属于现在也不曾拥有过去，而是在时代的某个破碎的片段稚拙又茫然。

• 侨彭魄 4小时前 :

  Reality is not a Fellini's film. 没想到在一部华语商业片中还会以这种方式再次遇见费里尼 太绝了。

• 东门丽文 6小时前 :

  像是法国的爱情文艺小品。就凭墙上那幅爱情神话的海报也能看出有内味儿了，中年爱情，几个人辗转流连，没有老的小的掺合，纯纯粹粹谈论爱情，微妙的灵，北方人好像也完全明白上海人那股小劲头。遗憾的是儿子不是gay，缺一口气

• 张简念露 1小时前 :

  有种欧洲文艺片的气息，普通生活里也有画有艺术有电影。人到中年还是想交心想爱或被爱，人与人的关系也可以在不同定义之间游走，再怎么不在乎借着笑话说出来的话也可以是流泪的真心。这种生活流的群戏国产片真是稀缺，再加上沪语加持更是块瑰宝。

• 卫泓舟 7小时前 :

  吃火鍋的時候看的。精確地把我傳送到了我小時候最厭惡、最想擺脫、為此和前女友爭吵了八百次、如今終於徹底斬斷關聯的文藝小清新的世界。一下子火鍋都不香了。希望我有生之年都不會再重新回到這個時空中了。以前有朋友說，他吃飯很喜歡帶上我，這樣我就可以鎮壓住在場想起文藝范的小清新，懟到他們灰頭土臉、原形畢露。這個場面讓我想起了絕美之城和青春年少，在華麗、光鮮千萬倍的音樂和視覺場域中，導演無情地展示了對自己作品沒什麼想法、只會一遍遍強調這是藝術的藝術家，以及缺失了他人認可就活不下去的導演。可惜這種假文藝氾濫的都市浮華，竟然被用作了刻畫浮華的精緻手段。導致連浮華都是浮華的。我已經過於厭倦這種用文藝和服飾一起裝扮空虛的自己的氛圍。一顆星給吳越老師演得真好，另一顆給難得的上海話劇本，讓我學到了很多鮮活的吳語表達。

• 兴晴雪 4小时前 :

  作为一个土生土长的上海人，我表示这不是我长大的生活的那个上海，完全不接地气，我朋友说得非常形象，就是小红书里的上海，以为在做很洋气的事情，我离开上海这么几年，哪能就成这样了呢？虽然都是在说上海话，但台词假得不行，做作得不行得！徐峥和马伊琍感觉上就是很久很久没在生活中讲过上海话了，每一句话说出来都不对，我和我上海同学不这么说话，我和我爹妈更不这么说话！徐峥还要假惺惺地做菜，这架势我还以为他是为了拍视频传上网！最后一群人看盗版的费里尼看得快睡着，我笑死了！然而看完我都不知道看了个什么东西，中年人恋爱，我也没看出什么智慧或是浪漫，还蛮尴尬的。全片我最喜欢的就是周野芒的老乌了。

• 圣语薇 4小时前 :

  有点想看，且预言是个7.5的作品。“一个女人这辈子没挣到过100万是不完整的”，诚不我欺。/已看完，有意思，台词写得真是妙，又恰到好处，贴着演员的嘴说出来，用心了。