杨光担任电台某情感倾诉类栏目主持人已十五年有余，程式化的工作模式及儿时心理阴影导致其无论在工作还是生活中，都拒绝与人真诚沟通。直到一档火爆的新兴节目替代杨光栏目黄金档的位置。迫于重重压力的杨光决定将栏目改版，从线上倾听转为线下调解，并瞄准能引起强烈社会热度的纠纷事件进行调解。栏目因此受到关注，也使杨光第一次直面自身问题。经过调解的诸多案例，杨光认识到调解的社会意义，并发掘人世间更多的真善美，尝试从多方面沟通，不轻言放弃。女律师廖望希望打几场颇具难度的官司获得行业认可，却因杨光的成功调解而错失机会。两人因此产生敌意并在几次案例中形成交锋，同时双方在此期间也产生了奇妙的感情。通过对纠纷事件的调解，杨光不仅帮助了纠纷双方，也解决了自身在沟通方面的问题，并与廖望的关系也从互相敌视变成双方爱慕。
小孩好看很好，3D做的真的很好，每年贯彻爱亲情的主题，今年有提保护环境和地球。其中还有一句，今天发生的灾难，第二天人们就忘光了。看得我还挺感慨…明年期待
各种似曾相识的桥段，如金·凯瑞、星爷、迪士尼、梦工厂、超英等电影，甚至一对反派就像灰太狼红太狼（也是服气，女反还有《白蛇·缘起》小狐妖的影子）。
每一场事故其实都是整个社会共同作用的结果，但是原生家庭才是始作俑者，整个故事看似有了结局，但实际每个人都没有得到救赎，依旧活在痛苦中
可是，开车的小姐姐明明最无辜，却因为抹不去的罪恶感以及得不到的原谅只能用自己的生命来谢罪。她妈妈在葬礼上哭着求原谅自己女儿的时候是最最心酸的时候。生活有时就是如此充满荒唐。
空白不是失去而是忽视。多线的各自发展及融合影响、人物的创伤及救赎的表现等等，都不够水准。
日本有些方面真是太压抑了，剧情设计的有点儿刻意
看得真的很痛苦，最后父亲知道自己女儿偷了东西都不和店长说，已经让一个人内疚到自杀，就不能让店长心里好受点吗😓
题材不小，但是从小处入手，所以考验的点就变成了剧作逻辑是不是通顺和人物塑造上了，古田新太饰演的父亲从漠视女儿情感需求（这个味道相信我国观众也非常熟悉）到女儿身故后的固执，再到试图抓住一点念想（一直到这里还是恨超市店长恨女司机，不过货车司机怎么隐身了，我以为算剧作瑕疵），女司机自杀身亡、妻子的指责之后他开始反思自己对女儿、对“凶手”的态度，最终开始学会谅解。影片花了大量笔墨在媒体如何报道这一案件，不得不让人觉得这是影片的第二支线（很成功）。结尾父亲的海豚云和女儿的海豚云很感人，收束有力。超市店长和阿姨员工的刻画也很成功。所以觉得有点弱的就是父亲如何学会和解（和凶手，和自己）这个地方了，力度弱了点，但也不能说很差吧。
哭了个一塌糊涂。整场下来，和隔了几个座位的姑娘竞赛抽泣了好几轮。应该是好电影吧，演员真的出类拔萃。虽然不喜欢的点也很多，只是对于那些我感到臃肿、疲软的地方，现在竟然连想掐除的力气都没了。就，不针对这一部电影，而是近年来很多日影都让我深觉疲软。没法感受到制作者对于电影的野心与欲望这件事已经发生得过于频繁，我常常想，他们为什么要选择电影呢？倒不是要求什么类型的片子都要实验，要玩转技巧（过于极端）。起码不要所有片子，无论有没有高开，都在镜头语言上无限下行吧。那为什么要用电影呢？说回本片，其实如果喜欢这类题材，追求演技表达，又或者对常见叙事手法不过敏的话，它确是很值得看的一部。我并没有觉得自己买票买亏了，开场关键情节（防剧透）的那段的拍摄我很喜欢，感觉会记非常久，而空白这个名字也十分适合，难得。
虽然有太空、有失落文明，但剧情还是很低幼，低幼表现在人物的思考、困境的解决都是偏闹剧化的。因此情感不足，余韵没有，看过即忘。
能做到让小盆友喜欢，大人乐呵，已经值回票价了。
日本有些方面真是太压抑了，剧情设计的有点儿刻意
就是一缝合怪。
视觉效果，科幻特效做的实在太好了，简直是中国顶尖，最后面大战天火也是肾上腺素拉满，激情澎湃，热血沸腾！
父亲不是不爱，只是不知如何表达！所有的一切都是源于小小的问题
电影《空白》突显现代人与人的关系、家庭羁绊与媒体的真实面目，什么是真的？谁是正义？思绪在意想不到的地方朝着危险方向上被放大，反映了现代社会。登场角色们，在爱和恨的尽头呈现出全体受害者与加害者的样子，将乍看愤世嫉俗的题材混用讽刺的黑色幽默的手法来描绘。
画面制作好像比以前高级很多，3D效果也很逼真，嘟嘟一边看一边伸手去抓，哈哈哈。内容的多处设定都让人想起国外动画（小黄人、瓦力etc），不过对孩子而言可能也感知不到这些吧，好看就行了。PS：熊出没里老加塞东北话，有点接收无能，减一星。。。
想想看资本更可怕
希望如此
院线为了3d多赚十块钱 让三四岁的小孩带上3d眼镜 这糟糕的观影体验 只能给一星
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
