上集：冷秋薇与李文俊相恋，两人同居育有一子国雄。俊母嫌贫爱富，逼俊娶富家小姐郭玉珍，薇无奈遗下亲子而去。不久，薇诞下俊女丽芳，因无力抚养送予富孀胡凤娟，自己则认作芳姨母，时加探望。芳渐长，嫌薇贫寒，常恶言相向。俊到澳门工作，薇碰巧到俊家当女佣，赫然发现雄是亲子，但恐与雄相认有碍俊事业前途，只好默默庇护爱子。珍恼雄挂念生母，欲以毒药加害，薇及时阻止，反遭嫁祸，系狱十年。薇出狱，到胡家欲与芳母女相认，却遭芳驱逐……
下集：冷秋薇晕倒街头，幸得李国雄救助。雄把薇安顿后，告别父亲文俊，到外国攻读法律。李丽芳拒与薇母女相认，遭养母痛斥，愤而离家到夜总会当歌女，终日与夏利信等损友为伍，薇屡劝不果。信等欲对芳施暴，薇为救芳与信纠缠，信失足堕崖身亡，其同党逼芳指证薇谋杀。雄学成归来，决替薇洗雪冤情。俊在法庭上乍见薇，喜出望外，立即偕雄与她相认。芳良知未泯，经众人规劝在庭上说出真相，还薇清白，一家团圆。
中文名 冷秋薇
出品时间 1963年
出品公司 丽士影业公司
制片地区 中国香港
导 演 黄岱
编 剧 李少芸
制片人 苏哲明
类 型 剧情
主 演余丽珍，张瑛，林凤，胡枫，李香琴，马笑英
片 长 上集：96分钟，下集：91分钟
上映时间 1963年
对白语言 粤语
色 彩 黑白
监制李少芸
原著冯展萍
导演黄岱
副导演（助理）刘丹青
编剧李少芸
摄影崔鑫玉
剪辑汤广仁
道具林华三
灯光胡炳雄
录音徐华生
场记汤婉
布景师梁志兴
展开
▪ 制片：苏哲明
▪ 化妆：谢泽源
▪ 对白：司徒安
演员表
余丽珍 饰 冷秋薇
张瑛 饰 李文俊
林凤 饰 李丽芳
胡枫 饰 李国雄
李香琴 饰 郭玉珍
马笑英 饰 李母
黎雯 饰 胡凤娟
骆恭 饰 郭伯年
俞明 饰 夏利信
高鲁泉 饰 检察官
高超;丁羽; 饰 飞仔
张志荪 饰 经理
香海 饰 侍者
杨业宏 饰 法官
朱天惠 饰 李丽芳（幼年）
安伟琏 饰 李国雄（幼年）
柠檬 饰 --
袁立祥 饰 --
上集：1963年11月06日
下集：1963年11月13日
爱与恨，就在一念之间。和《瀑布》有一点点像，都有冲突，结尾有点戛然而止了。
非常动人，几位小演员的表演非常好，作为导演第一部长片来说有很多值得学习的地方，尤其是那种人物虚焦的状态，反而突出了生活本身。但很遗憾的是导演想要的有些多，包括两种意识形态的冲突、宗教体系的差异，家庭中个人的故事展开，都没有能够交代，但瑕不掩瑜，很好
在电影里居然看到了自己，勾起了好多小时候的回忆，升学考试，父母吵架，朋友离开，同学嘲笑，把生活的希望寄托在虚无，每一次的失落与难过都会随着时间退却又回来，说不清道不明的生活，或许就像是这部电影，并没有一个正确的答案，跟电影里爸爸说的一样，逃避或许有用……
美国移民在再回台湾的纠葛，女孩与父母最后的和解
这几年一些港台片有一种很相似的大光圈气质…
「來來來，來台大；去去去，去美國。」在對美好生活的嚮往、世代流行的洪流裡，站在這，你覺得那邊一定比較好，可是你不能去，你不去，才能解決這裡的問題。（摘自大象席地而坐）
不绝望就不会zhangda
三星半｜癌症妈妈、大雁爸爸、台英混讲的美国女孩、白马意象、非典病毒、最终敞开的门…不够完美，但部分细节还是足以让人掉泪。
无论是故事的时间、谈论的议题亦或是传递的价值观都过时得像10年前的电影，都什么年代了还在做美国梦🙄女儿摊上个这么作精作怪的妈真可怜，还不分青红皂白被当爹的扇了一巴掌😤最后一场戏也像经费不足一样草草收尾。
比《瀑布》真实现实生活化，林嘉欣依旧好漂亮！然而隔离期间就不能看这种电影，看完就压抑自闭就不想说话。
看到非典，仿佛就是如今眼前的一幕。她渐渐接受了现实和生活，我想最后大女儿不会再想回到美国了吧。
看到非典，仿佛就是如今眼前的一幕。她渐渐接受了现实和生活，我想最后大女儿不会再想回到美国了吧。
“我只是希望她能做到更好” “那如果这已经是她能做到的最好呢”
其实是父母早逝，只身携带双女在美国的女强人，片子却聚焦她无奈病回台湾在家庭里的无助，大女儿只会反问“为啥妈妈这么软弱”。 青春的叛逆姐姐，懂事互补的妹妹，面对死亡阴影夫妻不同的态度，都无比真实且细腻。喜欢结尾，母亲跟父亲的两场哭戏之后，家庭也走向和解，留白空镜头。
电影中展现的冲突很多。从直接的电影名字来看，两个文化之间的冲突，再到整个家庭成员彼此之间的矛盾，还有传统疾病癌症与最近的新冠肺炎。但是影片想表达的太多，反而在文化冲突方面并没有讲述的很清楚，流于很碎的表面展现。
家庭情节剧依靠情节驱动，意味着我们看到了什么，它就讲了什么，对人、事、时代欠缺更深及更多层次表达，余味是没有的。诸多细节太过于熟悉，明显拉近了我和它的距离，更容易让我沉浸其中，记忆被深深触动。电影隐含了几许观念的冲突，成为检验观众立场的试纸，体罚和罚站、强压式教学、家庭沟通模式，假设你是外来者，周边对你的排斥、嘲讽、欺负……我对这些一点也无法容忍，始终站在女儿的立场上并且毫不犹豫。（台湾社会进入良性轨迹，只微调细处就会变得越来越好。）
B— / 确实有看到张艾嘉电影的影子，情感能量来源于drama，诸如地域文化差异，疾病，疫情，教育等矛盾都被根本的家庭矛盾穿成线抛售出去。它必然不是所谓“涓涓细流”的，而是狰狞，且真诚的。
成长具有一系列共性的情绪符号：反叛和驯服，救赎和引导
移民 文化 家庭 亲密关系
最后一场打斗戏份和马棚独角戏太出色了，积聚了全片的负能量和伤感如潮水涌向观众。每个角色都有无以名状的怨气，无处释放，发人深省
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
